Arca és un intèrpret magnètic que, en un moment, ronda per l’escenari miaient tímidament damunt de xanques lleugeres de cavalls i al següent barrilant-se entre una multitud, banyant-se amb pintura en aerosol vermella. Després d’haver produït per a tants Kanye West , FKA Twigs i Björk al principi de la seva carrera, també ha construït un conjunt de treballs en solitari en tres àlbums d’estudi que ha desafiat constantment la nostra comprensió musical actual. Amb el pas dels anys, Arca ha evolucionat des de la realització de discos de DJ fins a produir espectacles escènics cada vegada més elaborats que combinen el teatre amb la tecnologia i les intencions estranyes sense perdó. No és res menys que una força absoluta.
Relacionat | L’escenògraf darrere de l’actuació hedonista del cotxe d’Arca
Mutant; Fe , La recent residència d’Arca a Nova York durant quatre nits a The Shed, es va sentir en molts sentits com la culminació de la seva gènesi artística. Cada nit de la carrera era el seu propi espectacle a mida, evitant un setlist tradicional a favor d’un format improvisat més lliure, amb un escenari dissenyat específicament per a l’experimentació.
Dividida en aproximadament cinc seccions interconnectades a l'escenari, la primera nit, 'Gestation', va veure Arca introduir les diverses eines a la seva disposició, moltes d'elles personalitzades específicament per a Mutant; Fe . Hi havia un pal de stripper de 9 peus que es podia ballar i tocar com un sintetitzador, un piano de cua per a nadó connectat perquè es pogués fer un bucle sobre la marxa, un conjunt d’anells d’acrobàcia equipats de la mateixa manera que el pal, un toro mecànic decorat amb llaços i extensions de cabell, una estació perquè Arca produeixi cançons en temps real amb Ableton i un escenari cobert de terra al centre de tot.
Emocionadament treballant per aquest parc infantil, Arca va començar el seu lloc de residència per explorar les capacitats de cada atracció, traient llargues drones que escindien les orelles, cançons de bressol tendrament cantades i ritmes escollits de totes les eines a la seva disposició.
Si algú hi va venir Mutant; Fe la nit d'estrena amb l'esperança d'escoltar els èxits de l'estudi d'Arca, probablement s'haurien allunyat sentint-se insatisfets. Va ser un exercici de paciència i autoindulgència, veient Arca fer exactament el que li agradava durant hores i hores. Desposseït dels nostres telèfons, el temps es dilatava de maneres estranyes que feien semblar que els minuts estiguessin estirats en hores i les hores es col·lapsessin en minuts. Cada nit començava amb el públic mirant cap a la foscor, mentre una vintena d’ambients piulaven, esqueixaven ganivets i veus de death metal sense cos omplien la sala sense cap manera clara d’explicar el temps que passava. Separat de qualsevol cosa que ens connectés amb el món exterior, Arca va mantenir la nostra atenció completa i indivisa al palmell de la mà.
ruptura de nova york feta a mida
La segona nit, titulada 'Aftercare', va veure Arca interpretar tres talls del seu àlbum homònim, 'Piel', 'Reverie' i 'Desafio', respectivament, abans d’estrenar una nova balada de coixinet pop, 'Time', mentre es luxava a la part superior el toro. Quan va començar la pista, esperava que fos el tall de l'estudi, però va acompanyar un instrumental cantant el material en directe per primera vegada. Sona lluny de ser perfecte, però Mutant; Fe va ser un espectacle on els errors es van convertir en elements destacats.
Aquesta informalitat va donar als espectacles una sensació d’intimitat, com si mirés per damunt de l’espatlla d’Arca mentre estava en una llàgrima creativa pel seu estudi, cridant instruccions als membres de la tripulació que seguien la seva òrbita gravitatòria al voltant del plató. Tots els canvis de vestuari i maquillatge es van produir en temps real a l’escenari, afegint una altra dimensió de transparència a tota la representació.
Un minut Daito Manabe s’acabaria per ajustar un sensor mioelèctric connectat al braç i el següent Joan Alvear estaria aplicant un nou conjunt d’ungles d’altres països, Evanie Frausto va raspallar la perruca d'Arca el més sovint possible, però la seva manera d'actuar (girant, estavellant-se i aterrant l'escenari) va fer impossible mantenir la melena al tacte. Dissenyat per Natacha Voranger , Arca portava looks de molts dissenyadors independents com un vestit de vendes blau i marró de Gauntlett Cheng o un vestit de seda platejada amb espatlles exagerades de Wesley Berryman. L’intèrpret / personatge Arca es despullaria repetidament i es reconstruiria acuradament davant dels nostres ulls al llarg de cada espectacle, per quedar-se espolsat amb sorra gairebé immediatament després.
Les nits una i dues van acabar amb Arca dirigint la multitud directament des del seu escenari, fora del teatre, pel carrer i cap a la Highline per a un lloc de trobada encara més íntim que va trencar les barreres finals entre l’artista i el públic. Un fan li va dir això Mutant el va ajudar a sentir-se bonic sent VIH + i un altre li va regalar una tiara personalitzada. Arca va fer que tothom escoltés atentament els sons d’un helicòpter que aterrava a prop. 'Sent-ho a través del teu cos', va dir, sempre aficionada a sons no convencionals i com ens impacten.
on allotjar-se a la missa de provincetown
A la nit de tres, 'Ripples', aquesta relació informal entre intèrpret i espectador s'havia estès a l'espectacle mateix, Arca va afegir elements de participació del públic a tot arreu. Va convidar la gent a l’escenari a ballar amb ella, compartir els seus somnis amb micròfons que deformaven la seva veu fins a proporcions de dibuixos animats i fins i tot jugar amb un dels mateixos sensors electrònics que feia servir per controlar el paisatge sonor que l’envoltava. Hi havia tantes coses que era gairebé fàcil passar per alt que Björk, embolicat amb un vestit d’avantguarda que s’assemblava una mica al filtre de cafè, va fer una aparició sorpresa aquella mateixa nit per realitzar una nova col·laboració entre tots dos.
L'últim dia de la residència es va dedicar a un rodatge de videoclips de l'esmentada nova cançó, 'Time', i es va sentir com una destil·lació del treball de les tres nits anteriors. Al llarg de cinc hores, cada emissora de l’escenari d’Arca es va convertir en una escena del seu vídeo. Encara sense telèfon, el públic observava com els operadors de la càmera canviaven els objectius, es retocaven el maquillatge i els vestits canviaven lentament. Tot i així, hi va haver moments dramàtics; mentre disparava una escena al pal, les llargues ungles de llança d'Arca es van enredar en les seves massives extensions i van ser arrencades, deixant-les penjades com un macabre campanar de vent d'un sol dit. No va ser fins que el director va cridar a la cort que el dolor es registraria a la cara d'Arca mentre els membres de la tripulació es precipitaven cap al llit d'ungles eviscerat.
A mesura que es va avançar la sessió, l’àudio canviat de ‘Time’ seria substituït al seu torn per collages sonors d’estil lliure de ritmes dembow empalmats amb els sons de trencament de vidres, explosions de bombes i trencaments d’àudio de YouTube de Total Freedom, que a tot el món les sèries d'actuacions mai van estar massa lluny d'un parell de CDJ. 'Acaba de triturar alguna cosa', convidava sovint Arca els quatre dies. Quan el rodatge es va acabar, l’energia de la sala es va transmetre hàbilment en una festa de ball improvisada amb membres del públic alegrement portats a l’escenari per ballar amb un actor vestit de dimoni que minuts abans havia estat apassionant amb Arca a la càmera.
Per fi s’havia dissolt la distinció de rendiment; el públic i Arca finalment havien arribat a trobar-se al mateix nivell (o tan a prop que la seguretat ho deixés). Al llarg de quatre dies d’actuacions, Arca havia treballat per trencar el seu procés, les seves maquinacions interiors, portar els altres al seu món, aconseguir que habitessin aquell espai i alimentar-se de l’energia de l’altre fins que la relació entre els dos se sentís simbiòtica.
Mentre el públic es dispersava cada nit de Mutant; Fe, inevitablement van sorgir rumors crítics. Tothom tenia els seus propis dubtes - es va allargar massa temps, no es va comprometre prou amb una cosa o una altra - Però, tant si ho van dir directament com si no, les seves preses polaritzades van delatar el fet que l’actuació els hagi impactat. Avui, l’atac de l’espectacle deixa sovint pas a l’apatia fatigada, per la qual cosa es mereix un mèrit per a un artista capaç de construir un producte que quedi fora del binari ordenat de “bo” i “dolent”.
dj khaled sóc els models
Un talent únic en generació, Arca ens empeny a tornar a examinar la nostra relació amb aquests falsos binaris: a fer paleses a les vores de les caixes que sense voler havíem acollit a dins i atrevir-nos a mirar més enllà d’elles. Potser hi ha un grapat d’artistes en el millor dels casos que podrien muntar un espectacle de la mateixa escala i abast que Mutant; Fe , i encara menys que en realitat ho puguin treure. Arca té una visió clara d’on vol anar, però la seva visió és prou àmplia i mal·leable per permetre que altres artistes, cadascun amb el seu propi punt de vista distintiu, s’entrecreguin. L'Arca està carregant cap endavant, però no ho fa sola.
Mutant; Fe és un manifest en progrés: en constant evolució, ajust, dissecció i reconstrucció d’un mode d’actuació que es dissenya efímer amb implicacions duradores. L’espectacle es va mantenir unit a delicioses contradiccions que van deixar els qui van tenir la sort de donar testimoni de manera irrevocable transformats i finalment embruixats.
Arca, Mutant; Fe . 27 de setembre de 2019. Fotos: Ahad Subzwari / Annie Forrest. Cortesia de The Shed.